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miércoles, 24 de junio de 2015

Alberto Durero y su tiempo,una experiencia interdisciplinar

Los profesores del IES La Cañada de Coslada (Madrid) os presentamos el proyecto interdisciplinar Alberto Durero y su tiempo. Durante este curso 2014 - 2015 hemos   querido demostrar que ciencias y letras no están tan lejos, que el arte forma parte de la vida y que no es algo aislado y desconectado del resto de las actividades humanas, muy al contrario, se encuentra en permanente relación con otras disciplinas aparentemente distantes. Lo hemos hecho, además, como hiciera Alberto Durero, adentrándonos en otras materias desde las nuestras propias con interés y con deseos de aprender; pintando y grabando en clase de Biología, redactando y diseñando en clase de Música y dibujando en clase de  Matemáticas o investigando sobre el Arte en clase de TICO.

 Nos ha llevado mucho trabajo y muchos meses, ha sido instructivo, divertido y agotador, pero el resultado ha sido precioso.

Os invitamos a visitar este sitio web  creado para dejar testimonio del trabajo realizado; solo hay que pinchar en la imagen.

¡¡Desde el IES La Cañada también QUEREMOS MUSICARTE!!




jueves, 9 de abril de 2015

Carrancas,blondas y lañadores

En este trabajo nos hemos propuesto investigar sobre la historia y tecnología de  los oficios artesanos de la zona en que vivimos a través del arte.

¿Cómo hemos hecho esto? Primero,hemos ido al Museo Etnográfico del Campo de Calatrava, y a raíz de esta visita, hemos organizado una pequeña investigación cuyo planteamiento didáctico era esta webquest .-la primera que me he atrevido a hacer desde la triste desaparición de Carme Barba.-



La idea era acercar a los estudiantes a la cultura popular,y a los mayores, tan importantes y tantas veces dejados de lado,y,obviamente, al arte,muy especialmente al arte de las mujeres, ese gran desconocido durante siglos, y ,de paso, trabajar la fotografía y algunas herramientas tecnológicas,continuando el proceso de alfabetización en este sentido iniciado a principios de curso. De paso,hemos aprendido procesos tecnológicos de antaño, vocabulario perdido en el tiempo, y hemos aprendido a valorar la labor artesana. 

Algunos ejemplos de trabajos de mis estudiantes.










Y aquí tenéis los estupendos resultados de nuestros desvelos.



Y la auto-evaluación de los alumnos,de un modo muy visual




miércoles, 31 de diciembre de 2014

Literaturizando...

No queríamos que terminara el año sin compartir esta actividad con vosotros.

La idea de la misma era procurar un acercamiento gozoso a la gran literatura. Nada de leer libros enormes o parrafadas sesudas,algo mucho más de andar por casa,casi un juego de investigación para lograr que mis alumnos se acercasen a la literatura a través de citas de autores clásicos. Como participamos en el programa de "bilinguismo",nos hemos acercado a grandes de la literatura española e inglesa.

En el aula hemos estado trabajando los elementos fundamentales del lenguaje plástico,y tras el punto y la línea,hemos trabajado los planos. Al mismo tiempo,hemos ido cogiendo mano en el manejo de diferentes técnicas gráfico - plásticas,y poquito a poquito nos hemos iniciado en el uso educativo de diferentes apps y en el uso de una herramienta TIC sencilla,que ya habrá tiempo para seguir aprendiendo. El alumnado busca y encuentra pasajes literarios de su agrado para completar su trabajo en el área de Educación Plástica.

Algunos momentos del proceso de trabajo,a modo de resumen.


Este modo de platear la literatura nos ha dado grandes satisfacciones, pues los chicos se han acercado a los escritores y los han disfrutado,casi sin darse cuenta; fijaos en algunos de los comentarios que me enviaron...





Aquí os dejamos nuestras creaciones,esperamos que os gusten.

Usar las imágenes de los escritores en un contexto actualizado ha ayudado a mi  alumnado a acercarse de un modo lúdico a la gran literatura,¿qué os parece?



Literaturizando (I) by Slidely Slideshow




Literaturizando (II) by Slidely Slideshow

martes, 23 de diciembre de 2014

Miedo, mediometraje de Luca Papa #Recomiendo #Educativo #Miedo



Miedo. Hoy les presento un mediometraje de Luca Papa. Lo voy a hacer de una manera diferente a la que es habitual en mí manera de presentar una obra.

Primero les dejo con el mediometraje y después lo comento, para no contaminar su opinión con la mía que expongo tras el vídeo.




Hemos tenido la fortuna de que un día apareciera por nuestro instituto el artista italiano de la NonAvanguardia italiana, Luca Papa. En el corto periodo de unos pocos meses, ha realizado un trabajo con nuestros alumnos que ha hecho posible la realización de este mediometraje, Miedo.

Miedo es una obra cargada de simbología en la que nada sucede por casualidad, desde su comienzo enrejado, hasta su hilo conductor mediante una imagen distorsionada que va entrelazando las diferentes escenas.

Sus protagonistas tampoco son casuales. Intervienen alumnos de nuestro Bachillerato de Artes Escénicas hasta alumnos de Formación Básica que se erigen en auténticos protagonistas de la obra. Luca, lejos de mediatizarlos, saca lo mejor de sí mismos.

Miedo expresa los temores que todos llevamos dentro, los que creamos o los que nos ayudan a crear, pero no se queda en esa manifestación de lo que nos ahoga, sino que nos trata de llevar hacia una consciencia más amplia de nuestros temores, ironizando sobre la sociedad y su poder para maniatarnos y paralizarnos.

Pero, Miedo, no se que se queda ahí, nos ofrece una ventana a la superación de los miedos, a los propios, a los infundidos y a los que una sociedad y un poder que nos controla de las maneras más sutiles. 

A partir de aquí, dejo el resto de las claves a tu interpretación personal, que es única y que es lo que persigue Luca con su obra. No pretende dirigir tu mirada ni tu opinión, sino que sea cada uno el que saque sus propias conclusiones y manera de superar sus propios miedos.

Luca Papa, nos muestra alguna de las claves de lo castrante que puede llegar a ser la sociedad y el propio sistema educativo, que llega a considera inútiles e inservibles a muchos alumnos y personas por el simple hecho de no adaptarse a un sistema lineal que domestica y arruina la creatividad y la libertad de las personas.

Realmente es una obra que necesita ser vista en más de una ocasión, para desentrañar detalles importantes que se nos pueden haber pasado en una primera, pero no menos importante, visualización.

Agradecer a Luca Papa y a Serena Ansidoni todo lo que nos han aportado en estos meses de trabajo en el que nos han enriquecido con su sapiencia y arte no convencional.



domingo, 2 de noviembre de 2014

Seducidos por el arte: un álbum de bodegones

Esta actividad la he llevado a cabo el curso pasado con mis alumnos de 4º de ESO, casi al final del tercer trimestre. Se trataba de trabajar las tipologías textuales, en concreto la descripción, a partir de pintores de naturalezas muertas. La idea era que cada grupo cooperativo eligiera un autor entre los más representativos y que cada alumno del grupo analizara una obra distinta. Compartían los archivos también conmigo para poder corregirles las faltillas de ortografía.
Pronto se pusieron manos a la obra: estudiaron el autor, prepararon su biografía, eligieron sus pinturas y, siguiendo unas pautas muy marcadas, describieron las obras.
Ahora venía la parte más creativa: debían preparar en su casa una imitación fiel o creativa del bodegón que ellos habían elegido y descrito.
Y aquí vino mi sorpresa: se lo tomaron con tal entusiasmo que pronto vimos que habían hecho verdaderas obras de arte, y para muestra un botón:

Aquí está la pintura de Willem Claesz Heda, 1634


Y aquí la fotografía de Laura Miró Robert, 2014


Creímos que el trabajo merecía la pena guardarlo y mostrarlo, así que preparamos un álbum donde aparecía la pintura clásica con la descripción y la fotografía de cada uno. Fue una obra memorable, porque después de mil idas y vueltas conseguimos que participaran TODOS los alumnos de 4º: no se quedó ninguno fuera.

Y aquí está el álbum:
center;"> La actividad está descrita en mi blog: Bitácora de lengua, y fue el punto de partida de un proyecto más amplio: Seducidos por el arte. Este curso quiero introducir cambios y preparar con mi compañera de Visual y plástica el estudio de los bodegones de las vanguardias para trabajar la Generación del 27.

martes, 25 de marzo de 2014

Videonarraciones de las grandes obras de la música Barroca

Los alumnos de Historia de la Música de 1º de Bachillerato han trabajado sobre las grandes obras de la música barroca, pero lo han hecho de una forma muy creativa y original.
Para empezar han tenido que realizar un guión literario contando la intrahistoria de la obra en cuestión, de la forma musical a la que representa y del compositor que la dió vida.
Después han convertido ese guión literario en uno técnico que sería el utilizado tanto en la locución como en el prezi, que serviría como soporte visual a la hora de realizar el screencast.
El Prezi sería la excusa para poner imágenes y música a esa narración y por último juntarían todo en el screencast, sacando sus dotes de locutores aficionados, intentando expresar con la voz algo más de lo que el texto nos dice (como hace la música barroca con la poesía en la arias de ópera por ejemplo o en los madrigales)

Entre el guión literario, la presentación en Prezi y el Screencast han trabajado competencias como la lingüística (escrita y oral), la artística (literaria, plastica y musical), la social pues han tenido que investigar sobre la historia de la obra en cuestión y sus pormenores y la digital por supuesto (Google Docs, Edmodo, Prezi, Screencast o Matic, Youtube...)
Por último hemos realizado una proyección de cada trabajo en clase, tras lo cual cada autor ha tenido que defender su tema ante una batería de preguntas de compañeros y profesor, mediante la cual ha demostrado sus conocimientos sobre el tema trabajado. En definitiva un arduo pero fascinante trabajo. Aquí los resultados





Mencionan esta entrada en la Biblioteca Escolar Digital del 
Centro Internacional de Tecnologías Avanzadas en Educación (CITA)


martes, 11 de marzo de 2014

¿Era ésto eso de la flipped classroom?

Yo en clase hago cosas,a veces enloquecidas,a veces acertadas,y otras no. Y luego, si lo sé, les pongo nombre...En este caso,flipped classroom... o algo que se le asemeja bastante.

Y en esta ocasión, mi idea era que los alumnos trabajaran el tema de las texturas,como en estas entradas anteriores ( 1 y 2 ) y,que este relieve con plastilina sirviese como ejercicio de dibujo artístico, pues debían de copiar fotografías de animales de un orden determinado, en este caso, los vertebrados, y que,además, fueran ellos los que se preguntasen a sí mismos cuáles eran los puntos más importantes sobre el tema que estaban ilustrando, por lo que realizaron encuestas usando la herramienta Image Quiz para realizar sus propios exámenes,sencillos, sí, pero no por ello menos lúcidos y valiosos.

La herramienta nos ha dado mucha guerra,porque está aún en beta,casi en alfa,diría yo,pero al fin lo hemos logrado...

Algunos se han animado,e incluso, los han hecho en inglés, rizando el rizo de trabajar inter - disciplinarmente y de modo voluntario, premiado,claro, como no podía ser de otra manera...

Una vez más, un trabajo estupendo,que hace que me sienta más que orgullosa de mis fieras. :)


Examen AQUÍ 


Examen AQUÍ 


Examen AQUÍ 

Una vez más,me siento especialmente orgullosa del trabajo de Thais y Luisa, dos niñas con dificultades bastante serias de aprendizaje,que han hecho unos trabajos fenomenales.

Si aún tenéis ganas de más, podéis echar un vistazo ACÁ.





lunes, 10 de febrero de 2014

Jugando con la ortografía y las apps

Grande, muy grande el amigo José Antonio Fraga, @o_fragha, haciendo pensar a sus alumnos de modo visual y haciéndolos reflexionar sobre la ortografía por medio de la imagen.

Ha usado la app NOTEGRAPHY para enseñar ortografía en lengua gallega. No hace falta añadir más, estamos con un grande,de grandes ideas.

Podéis ver más ejemplos en su Pinterest.





Mencionan esta entrada en la Biblioteca Escolar Digital del 
Centro Internacional de Tecnologías Avanzadas en Educación (CITA)




jueves, 14 de noviembre de 2013

PROYECTO MURAL didáctico , "Edward Hopper enseña gallego y castellano”


El siguiente post es de Luz Beloso, @eduplastica, que nos propone un modo muy distinto de aprender lengua gallega y castellana a través de la Plástica. Es un trabajo creativo y precioso, os dejo con él, y con esta magnífica secuencia didáctica.

El mural además de incluir el conocimiento de las diferentes técnicas plásticas  se realiza como una actividad de grupo y  promueve valores como la cooperación, la responsabilidad , la comunicación, el trabajo en equipo , la autoevaluación individual y de los compañeros.

El “mural didáctico" es un mural que enseña y también ayuda a respetar la pared, creando un ambiente agradable en el patio de la escuela.
 Este año es el departamento de lengua española  y lengua Gallega los que  colaboran en este proyecto.
El patio de recreo , también puede ser un lugar de aprendizaje . ...disfrutar y aprender ¿por qué no?.

 De una forma completamente natural los estudiantes estarán rodeados de pinturas de Edward Hopper que fomentan  la lectura , pinturas que además incluyen  textos en los que se reflejan  diferentes autores de gallego y castellano , o  las reglas de ortografía .



PLANIFICACIÓN  PEDAGÓGICA  DEL PROYECTO

Contenidos en plástica:

1.    Estudio e información sobre la  el tema a tratar “Edward Hopper”
2.    Los elementos del lenguaje visual y las relaciones compositivas en grandes superficies.
3.    Estudio de la historia  y de las diferentes técnicas de pintura mural .
4.    Bocetos , estudio del proyecto como trabajo en grupo y sistemas de ampliación para pasarlo del boceto al muro.
Estudio y selección  de herramientas, materiales para pintar y preparar el muro, ya que este no está en condiciones de ser pintado, es demasiado rugoso , calcular el presupuesto .

TRATAMIENTO DEL CONTENIDO Y HERRAMIENTAS UTILIZADAS:

1.    Documentarse en google ¿Quién es Edward Hopper?
2.    Estudio de la perspectiva cónica
3.    Ver vídeos sobre historia mural y  vídeos sobre pintura  mural.

4.    Medimos las paredes , valoramos el espacio , queremos que el patio se convierte en una galería de arte .
5.     Montaje  en photoshop de los dibujos en la pared para ver el resultado final y el cálculo de las proporciones .

6.      Proyectar los dibujos en el papel continuo pasándolos al muro mediante la técnica del estarcido…
7.      Aguaplast (casi 50 kilos), acrílicos , pinceles , brochas,  rodillos , espátulas, papel continuo ,fotocopias,cola.
8.    Edición del video que resume la experiencia.

 ORIENTACIONES METODOLÓGICAS

o   La primera  fase de esta  actividad es  de presentación –motivación , después de plantear el proyecto en el aula ,  buscan ejemplos en internet sobre murales .
o   La segunda fase es de  explicación
·         Como hacer un montaje fotográfico del proyecto.
·          Explicar las escalas, como medir  los muros y calcular el espacio necesario para cada figura.
·         Explicar diferentes técnicas para pasar del papel al muro (dependerá del dibujo y las medidas)
·         Explicación de las técnicas utilizadas en la pintura mural.

o   La tercera  fase de investigación, aportación de estrategias y resolución de problemas:

·         Estudiamos el muro y  los materiales necesarios para prepararlo, calculamos presupuesto,( tenemos problemas  es un muro demasiado rugoso, necesita preparación para poder pintar ).
·         Realizamos fotos previas del espacio a pintar
·         Los departamentos de lengua nos facilitan y preparan el material didáctico para realizar nuestros bocetos, después de terminarlos el debate, discutimos que textos  llevar al muro y que cuadros , decidimos que los cuadros reflejen a las mujeres lectoras de Hopper.
·         En todo momento el alumn@ es el protagonista. Son ellos los que deciden y valoran, es su proyecto. El debate, la divergencia de ideas y el trabajo en grupo son los ejes fundamentales de este proyecto.



EVALUACIÓN

Para valorar este trabajo , no solo importa el resultado final , es el proceso, el trabajo diario de los alumn@s lo que importa. Son  los propios alumn@s los que deciden  quedarse por las tardes fuera de horario escolar para trabajar .
Decidimos gravar esta actividad en vídeo para poder valorar y estudiar este proceso.
Los alumn@s participan con una autoevaluación siendo esta positiva.

Valoración docente

Un mural que enseña y que  ayuda a respetar el muro.
La idea del mural didáctico se me ocurrió, por aquello de “una imagen vale más que mil palabras”. Las imágenes tienen un impacto inconsciente y consciente, es un recurso pedagógico muy valioso, podemos aprender con imágenes .
Además se asocia un espació lúdico, (es el patio de recreo) con un proceso de aprendizaje , estudiar no tiene por que ser aburrido.
  
Evaluación propuesta:

o   Tomar decisiones especificando objetivos y dificultades, proponiendo opciones y evaluando la mejor solución. Este criterio pretende conocer si el alumnado adquiere habilidades para ser autónomo, creativo y responsable en el trabajo.
o   Colaborar en la realización del proyecto. Ver como se comportan y organizan de forma cooperativa (el alumnado participó de forma muy activa en este proyecto).
o   Utilizar el lenguaje y técnicas plásticas para la realización de su proyecto.

o   Valoración entre tod@s del proceso y de la entrada en el blog. 

sábado, 9 de noviembre de 2013

Una suerte de Samain transmedia.

Cuando se habla de Galicia calidade, probablemente se refieren a profesores como los que hoy nos muestran su trabajo.

Hemos unido en un post las dos propuestas por estar relacionadas con el mismo tema, y resuelto de modo igualmente brillante.

Dos modos de plantear una misma idea: promover la cultura y trabajar en el aula con las artes plásticas y la música como medio de hacer pensar, reflexionar y crear contenidos literarios y artísticos. Dos propuestas didácticas imaginativas y llenas de creatividad.

Ambas, Miriam Leirós ,@MiriamLeiros, e Isabel M.Barcón nos muestran motivadoras propuestas sobre el miedo y la diversión, uniendo Halloween y Samaín, y poniendo de manifiesto que trabajo y diversión van de la mano en estas clases.

La aportación de Miriam:





Podéis ver más en su  blog .

La preciosa aportación de Isabel , @Isabelmbs :



Os dejo que disfrutéis con una muestra de trabajo bien hecho y lleno de sensibilidad hacia el alumnado.

lunes, 24 de junio de 2013

Estos días azules...de poesía,música y arte.


Lola del Corral y otros tres compañeros,José Carlos Pascual,Ana Infante y Mercedes Alted ,nos cuentan hoy su preciosa experiencia interdisciplinar:

Hemos partido de la intención y del deseo de trabajar desde distintas áreas intereses comunes, en este caso la importancia que le damos a las disciplinas artísticas como la Música, el Arte, la Literatura o la Fotografía y a su integración en el currículum. A partir de la lectura de Campos de Castilla, cuyo centenario se cumplió en 2012, los alumnos de 2º de ESO han elaborado una serie de trabajos, audios y vídeo-poemas dirigidos por los profesores de Lengua y Literatura, Música, Francés y Plástica. Entre todos hemos conseguido crear esa página web preciosa y sorprendente que os invitamos a visitar: ESTOS DÍAS AZULES....


martes, 18 de junio de 2013

Encontramos tesoros en La Mancha

De nuevo aquí con una nueva actividad. Soy Inma Contreras, @inmitacs en Twitterland. Pero eso es secundario, lo importante es el trabajo tan estupendo que han hecho mis niños. :))

Os cuento: En este trabajo me propuse potenciar el lado creativo de mis alumnos ,y, al mismo tiempo, desarrollar el lenguaje oral y escrito. Para trabajar la publicidad, decidí planificar un conjunto de actividades para que se planteasen la realización de un folleto publicitario on line para dar a conocer rincones de La Mancha: uno que alberga un palacio maravilloso,El Viso del Marqués,o bien  su propio pueblo,Almagro.

( Las actividades las encontraréis en las webquest que están insertadas en el flyer ).

      


 La idea era que conociesen formas artísticas cercanas, que vieran su propio pueblo o el Palacio del Viso con ojos de viajero, y que nos lo dieran a conocer esas preciosas localidades al mismo tiempo que trabajasen los medios audiovisuales para aprender publicidad, y, afianzar las ideas que sobre la publicidad habíamos trabajado, a la par que el uso de herramientas que ya conocían, para afianzarlas, y que aprendieran cómo utilizar un par de herramientas más de la web 2.0.-Porque,me temo que a geolocalizar no han llegado del todo- ;))

Yo estoy muy orgullosa de ellos, debo decirlo.

A ver si os gustan.



viernes, 24 de mayo de 2013

Chiquiarte.com: Arte Infantil 2.0



Chiquiarte.com es la primera comunidad de arte infantil donde los peques y jóvenes de la familia exponen sus creaciones artísticas y son los protagonistas de una manera activa ha querido compartir con Queremos MusicArte su trabajo.

La idea original es de Leire, una niña salmantina, que con tan sólo 9 años “quería un espacio para que los niños y niñas pusieran sus obras de arte” tal y como ella nos cuenta, y donde los chiquiartistas expresen su creatividad a través de la pintura, dibujo, manualidades, esculturas, cuentos escritos, historias animadas o vídeos.


Chiquiarte es una web pionera creada por y para los niños, donde los padres/madres juegan un papel importante ya que les permite estrechar lazos a través de actividades lúdicas y creativas.

Este tipo de actividad ayuda a estimular las dotes artísticas de los más pequeños, fomenta la imaginación y creatividad, aumenta la confianza en sí mismos y desarrolla su autoestima. (+
Información sobre qué es Chiquiarte : AQUÍ.

El arte infantil en la web se divide en:
• Obras de arte creadas por niños: fotos de dibujos, manualidades, esculturas, plastilina y todo tipo de creaciones artísticas.
• Relatos escritos: cuentos, poesías, historias… literatura infantil creada por los peques.
• Videocuentos: historias grabadas con una cámara, animaciones creadas con el ordenador o aplicaciones de dispositivos móviles…





También se pueden poner audios recitando poemas o cuentos.  Además se puede ver la evolución artística del niño/a a lo largo del tiempo y si la casa se les queda pequeña a los padres para guardar todas las creaciones de tus hijos/as y en los corchos ya no cabe ninguna chincheta más, Chiquiarte es el lugar ideal para exponerlas, un museo virtual donde enseñarlas a la familia y amigos en cualquier lugar con un ordenador o un dispositivo móvil con conexión a internet y así ahorrar espacio en casa sin perder el arte desde sus inicios.-Y para los más mayores que les guste escribir pueden hacerlo, hay un apartado para escritores.-


Existen muchos contenidos en internet dirigidos al público infantil pero se tratan de páginas “pasivas” que muestran información como dibujos para imprimir y colorear, pequeños tutoriales sobre manualidades, información sobre bebés o ayuda y consejos para educar… aprovechando la web 2.0 nace Chiquiarte, el museo virtual donde los peques (de 0 a 14 años) pueden exponer con ayuda de sus padres/madres y ser creadores de información mostrando a todo el mundo de lo que son capaces: dibujos, manualidades, esculturas de arcilla, cuentos, videocuentos y hasta audio-poesías.

Tanto para mamás, papás o incluso profesores y colegios es útil exponer las obras de los pequeños artistas porque las casas y colegios se quedan pequeños para exponer tanta creatividad y es una pena que queden en el olvido. Además, cada chiquiartista tiene su propio perfil donde puede ver todo el material creado por él mismo y con el tiempo podrá ver su evolución al mostrar las obras filtrando por la edad con las que las realizó.

Uno de los usos que le dan algunos padres es compartir estas pequeñas cositas con familiares que viven lejos no sólo para vean lo que hacen y les sigan más de cerca, sino también para oírles porque se pueden incorporar poesías con la voz de los niños.
Chiquiarte es gratis, el lugar ideal para que nuestros niños se inspiren y se expresen. Podéis ver todo esto y mucho más en su WEB.